K-Classic News 노유경 기자 [노유경 리뷰] 옛 연방의회 본회의장에서 열린 콘라트 아데나워 탄생 150주년 기념행사 현장 기록 2026년 1월 5일, 독일 본(World Conference Center Bonn) 주최: Konrad-Adenauer-Stiftung · Stiftung Bundeskanzler-Adenauer-Haus 2026년 1월 5일, 독일 본(Bonn). 오늘날 세계컨퍼런스센터 본(World Conference Center Bonn)으로 불리는 이 건물은 한때 서독 연방의회 본 Bonn 회의장이었던 장소로, 독일 현대 정치의 결정들이 실제로 발화되고 제도화되던 공간이다. 입법 기능은 사라졌지만, 반원형 좌석 구조와 단(壇)의 배치는 여전히 정치가 ‘보여지고 들려지던 방식’을 고스란히 남겨두고 있다. 콘라트 아데나워(Konrad Adenauer) 탄생 150주년을 여는 이날의 공식 기념행사가 이 공간에서 열렸다는 사실은, 단순한 장소 선택을 넘어 기억과 현재를 연결하려는 의도적 제스처로 읽힌다. 행사에 앞서 약 한 시간 동안 진행된 사전 리셉션은 이 기념행사의 성격을 미리 드러내는 중요한 장면이었다. 로비에는 스프 코너와 간단한
K-Classic News 김은정 기자 | 강원도 원주 문막 유알컬퍼 파크, 사운드포커싱 야외 공연장 기획 배경 K-Classic은 서구 실내 극장 중심의 엄숙한 감상 문법에서 벗어나, 우리 정서에 맞는 ‘열린 음악 문화’를 회복하고자 한다. 극장이 아닌 원주 문막 사운드 포커싱 야외 공연장은 기침 소리조차 부담이 되는 기존 클래식 관람의 긴장을 해소하고, 자유·자율·참여가 가능한 새로운 감상 환경을 제공한다. 이 공간의 차별화 키워드는 ‘수다’다. 수다는 무례가 아니라 소통이며, 침묵이 아닌 공감의 언어다. 콘셉트 정의 – ‘수다’가 음악이 되는 시간 ‘11시 속이 뻥 뚫리는 수다 콘서트’는 음악을 중심에 두되, 관객의 말, 웃음, 반응, 식음의 소리가 함께 어우러지는 K-컬처형 마당놀이 콘서트다. 공연 중 가벼운 대화, 음식 섭취, 뒤풀이 음료까지 허용되는 구조로, 음악 감상이 일상의 즐거움과 자연스럽게 연결된다. 이는 서구식 정숙 감상에서 벗어난, 한국적 공동체 감상의 복원이다. 프로그램 구조 – ‘장(醬) 시리즈’ 본 콘서트는 한국 음식 문화와 음악·춤을 결합한 시리즈형 콘텐츠로 운영된다. (1) 간장·된장·고추장: 명인의 장 담그기 특강 + 발효의
K-Classic News 김은정 기자 | 비수도권 최초 말러 ‘천인교향곡’, 지역예술인 330명 대규모 편성 오페라 ‘아이다’, 발레 ‘백조의 호수’ 등 총 20개 작품 공연 예정 부산 강서구 낙동강을 품은 땅에 지역과 세계 무대를 이을 낙동아트센터가 내년 1월 정식 개관한다. 이번 개관은 단순한 공연장 신설을 넘어, 지역 예술의 기반을 강화하고 국제적 교류를 넓히는 출발점이 될 것으로 기대된다. 1월 10일부터 3월 5일까지 이어지는 ‘낙동아트센터 개관 페스티벌’은 총 20개 작품, 27회 공연으로 구성된다. 교향곡·오페라·발레·연극·실내악·재즈·시낭송 등 다양한 장르가 낙동강의 흐름처럼 이어져 개관의 의미를 더욱 풍성하게 할 예정이다. 지역의 품격을 세우는 첫 무대, 창작 교향곡과 말러 ‘천인교향곡’ 개관 페스티벌의 정점은 지역 예술의 품격과 역량을 보여주는 무대다. 개막 공연(1. 10.~1.11.)에서는 지역 작곡가가 낙동강의 역사와 생명을 주제로 한 창작 교향곡 ‘낙동강 팡파레’가 초연된다. 이어 대규모 편성의 말러 교향곡 8번 ‘천인교향곡’이 연주된다. 이번 공연은 비수도권 최초의 말러 교향곡 8번 연주라는 점에서 큰 의미를 갖는다. 개관 페스티
K-Classic News GS,Tak | The newly renamed 'K-Orchestra' has begun designing a new orchestra to showcase the identity and creative capabilities of Korean orchestras on the global stage as a resident group at the world's only natural acoustic sound-focusing outdoor performance hall (Munmak, Wonju, Gangwon Province). The organizers say at least three years of simulations will be required before full-scale operation begins. This hall boasts the unique distinction of a patented, world-class space capable of performing solely through natural acoustics, without microphones or electronic amplification
K-Classic News GS,Tak Chairman | To the Honorary Directors and Conductors of the K Orchestra, I wish you a happy new year. Due to COVID-19 and other issues, communication has been lacking. I hope that closer communication will foster active cultural exchanges in the future, and I wish the orchestra members good health and peace in the new year. GS, Tak, Chairman of the K-Classic Organizing Committee January 1, 2026 [국가 및 지휘자 이름] 1. Georgia_Vakhtang Gabidzashvili 2. Greece_Charalampos Makris 3. Netherlands_Josef Suilen 4. Netherlands_Mikhail Zemtsov 5. Norway_Ragnar Rasmussen 6. South Korea_Jou
K-Classic News 탁계석 회장 | 이름은 이미 답이 아니라 질문이 되었다 한국에는 수십 개의 국립·시립·도립 오케스트라가 있다. 그러나 우리는 좀처럼 묻지 않았다. “그들은 무엇을 연주하는 오케스트라인가?” 행정 단위로 구분된 이름들은 많았지만, 사운드의 정체성을 말하는 이름은 거의 없었다. ‘서울시향’, ‘국립심포니’, ‘시립교향악단’이라는 명칭은 소속을 설명할 뿐, 그 오케스트라가 어떤 언어로 말하는지는 설명하지 않는다. 때문에 지금 K-Orchestra라는 이름은 이 공백을 정면으로 찌른다. 그래서 불편하고, 그래서 논쟁적이며, 그래서 지금 필요하다. 한국 오케스트라는 정말 ‘한국’인가? 최근 K-Classic News의 여러 기사들이 반복적으로 지적해 온 문제는 분명하다. 한국 오케스트라의 레퍼토리 99% 이상이 서양 음악으로 되어 있다. 한국 작곡가 작품은 초연 후 사라지는 일회성 소비다. 그렇다면 “K-컬처 300조 시대”라는 구호 속에서 오케스트라가 수출할 레퍼토리가 없다는 이같은 현실에서 ‘한국 오케스트라’라는 명칭은 사실상 지리적 표시에 머물고 만다. 지역은 달라도 음악 연주는 어디서나 동일하다. K-Orchestra는 이 모순을 인
K-Classic News 탁계석 회장 | 시대는 언제나 트렌드를 욕망의 화신으로 드러낸다 가난하던 시절을 지나 산업이 성장하고 경제가 부흥하면서, 사람들은 각자의 욕망을 다양한 형태의 트렌드로 노출시켜 왔다. 한때 대기업 총수나 부호들에게는 별장을 소유하는 것이 트렌드였다. 풍광 좋은 호수나 강가에 별장을 짓고, 주말이면 손님을 초대해 파티를 열며 자신의 위상과 여유를 과시했다. 욕망의 형태는 시대에 따라 달라졌다. 골프, 승마, 요트, 최근에는 캠핑과 차박에 이르기까지, 인간은 늘 새로운 트렌드를 통해 자기 정체성과 계층을 드러내 왔다. 유럽 역시 다르지 않았다. 봉건주의 시대, 성주(城主)들은 오케스트라를 소유함으로써 자신의 문화적 권력과 사회적 지위를 증명했다. 헝가리의 에스테르하지 공작이 하이든을 고용해 오케스트라를 운영했고, 하이든은 그 보답으로 수많은 교향곡과 실내악을 남겼다. 그가 ‘교향곡의 아버지’로 불리는 이유다. 오케스트라의 시대는 소유에서 공공성으로 이동했다 오늘날 아무리 거대한 부호라도 개인이 오케스트라를 소유하는 시대는 끝났다. 대신 필하모니, 즉 시민과 후원자가 함께 유지하는 동호인 기반의 시스템, 혹은 공공 재정에 의해 유지되는
K-Classic News 탁계석 회장 | 한국의 사운드 구축하지 못한 채 서양 레퍼토리만 반복 문화체육관광부가 선언한 ‘K 컬처 300조 수출 시대’는 단순한 산업의 목표가 아니라, 대한민국 문화의 위상과 정체성을 세계에 어떻게 제시할 것인가에 대한 근본적 질문을 던진다. 이제 우리는 묻지 않을 수 없다. 오케스트라에서 한국은 무엇을 말하고 있는가? 오케스트라는 한 나라의 얼굴이며, 문화 주권의 최후 보루다. 그 소리는 국가의 언어이고, 레퍼토리는 그 나라의 역사와 정신을 증언한다. 그러나 오늘의 한국 오케스트라는 최고 수준의 연주력을 갖추고 있음에도, 정작 한국의 이야기와 한국의 사운드를 구축하지 못한 채 서양 레퍼토리 반복에 머물러 있다. 이는 역량의 문제가 아니라 구조의 문제이며, 더 이상 방치할 수 없는 문화적 공백이다. K-Orchestra는 이 배고품을 메우기 위해 창단한다. 우리 전통과 서양 음악의 문법이 융합된 K클래식의 한국 정서, 역사, 언어, 리듬, 호흡을 올려놓는 오케스트라다. 빌려 쓰거나 모방이 아닌 창작과 스토리의 서사다. 서양의 그릇을 빌렸으나 그 안에 담길 한국 요리와 우리 세프의 솜씨를 녹여야 서양 요리 일색의 편식이 아닌 영