K-Classic News 이백화 기자 | KCO 창단 60주년 기념, 바로크와 현대 음악을 한 무대에서 비교하며 선보이는 특별 기획 콘서트 창단 60주년 맞은 KCO, Corelli부터 Bernstein까지 시대를 아우르는 음악적 여정을 담은 무대 바로크와 현대의 대화, KCO와 협연자 알렉산드라 티르수 · 송은주가 선사하는 시대를 초월한 음악적 감동 코리안챔버오케스트라(Korean Chamber Orchestra, KCO)가 창단 60주년을 맞아 바로크와 현대 음악을 한 무대에서 비교하며 선보이는 특별 기획 콘서트를 개최한다. 이번 공연은 두 시대 음악의 공존과 대비를 통해 시대를 초월한 음악적 매력을 새롭게 탐구하는 자리로 기획되었다. 첫 무대는 바로크 음악의 정수를 보여주는 A. Corelli(1653-1713)의 Concerto Grosso in D major, Op.6, No.4로 막을 올린다. 이어 한국 초연으로 선보이는 J.Ph. Kirnberger(1721-1783)의 Harpsichord Concerto in C-minor, Engk 11가 무대에 오르는데, 이번 공연에서는 하프시코드 연주자 송은주가 참여해 깊이 있는 바로크적 해석을 선보인
K-Classic News 오형석 기자 |이탈리아 낭만 오페라의 대표작, 가에타노 도니제티(Gaetano Donizetti)의 '사랑의 묘약(L’elisir D’amore)'이 오는 10월 16일(목)과 17일(금) 오후 8시, 낙동아트센터 콘서트홀 무대에 오른다. 이번 공연은 뉴아시아오페라단(단장 그레이스 조)이 주관하고, 부산광역시와 (사)한국오페라단연합회가 후원하는 제31회 부산소극장오페라페스티벌 공식 초청작으로, 부산지역 관객에게 정통 오페라의 감동을 전할 예정이다. 도니제티의 오페라 '사랑의 묘약'은 1832년 이탈리아 밀라노 카노비아나 극장에서 초연된 이후, nearly two centuries later, 여전히 세계 주요 오페라 극장에서 가장 자주 무대에 오르는 희극 오페라 중 하나다. 이번 작품은 순박한 시골 청년 네모리노가 당당하고 자유로운 여인 아디나의 사랑을 얻기 위해 '사랑의 묘약'을 사며 벌어지는 해프닝을 그린다. 도니제티는 이 단순한 줄거리를 통해 사랑의 본질, 진심과 순수함이 결국 마음을 움직인다는 보편적 메시지를 따뜻한 음악으로 풀어냈다. 특히 주인공 네모리노가 부르는 아리아 '남몰래 흘리는 눈물(Una furtiva lagri
lK-Classic News 탁계석 회장 | 생명의 근원 삶을 노래한 최초의 악보 강은 단순한 자연의 풍경이 아니다. 인류 문명 태고의 젖줄이자, 역사의 기억을 품은 서사의 무대다. 나일과 티그리스·유프라테스, 황하와 인더스는 인류 최초의 도시를 길러냈고, 농경과 교역, 종교와 예술이 뿌리내린 자리였다. 강은 생존을 가능케 한 조건이자, 삶을 노래한 최초의 악보였다고 해도 과언이 아니다. 우리에게 강은 더욱 특별하다. 한강은 수도 서울을 관통하며 영광과 비극을 함께 보아 왔고, 금강은 금빛 물결처럼 민족의 기품을 담았다. 섬진강은 섬세하고 진솔한 서정을 불러냈으며, 낙동강은 근현대사의 질곡을 지탱했다. 태화강은 산업화의 그림자를 딛고 생명의 강으로 되살아났다. 강은 고향의 품이자 정서의 근원이었고, 그곳에는 언제나 노래와 춤, 웃음과 눈물이 함께 흘렀다. 그러나 강은 축복만을 주지 않았다. 범람과 홍수, 전쟁의 격랑은 강을 때로 피로 물들이고, 이별과 한의 노래를 낳았다. 그래서 우리 가곡과 민요 속의 강은 늘 애환을 품는다. 물결 따라 흘러간 사랑의 사연, 둑길에 남은 그리움, 그리고 떠나간 이들의 발자취까지 강은 잊지 않는다. 오늘의 강은 또 다른 얼굴을
K-Classic News 탁계석 회장 | 서양 오케스트라의 압도적 레퍼토리 오늘의 한국 오케스트라는 철저히 서양 음악사에 최적화된 구조를 지니고 있다. 하이든의 교향곡에서 출발해 브루크너, 말러, 쇼스타코비치에 이르기까지 별처럼 쏟아지는 서양 명곡들이 이미 거대한 산맥을 이루고 있다. 국내 지휘자와 연주자들 역시 이러한 전통의 흐름에 기대어 프로그램을 구성하고, 관객은 익숙한 레퍼토리에 안도한다. 그러나 이 과정에서 한국 작곡가의 작품은 좀처럼 자리를 찾기 어렵다. 신년·송년 음악회, 교향악축제의 프로그램을 살펴보면 그 비율은 99% 이상이 서양 곡에 편중돼 있다. 창작의 존재 이유와 문화적 독립성 우리 작곡가의 음악이 배제된 현실은 단순한 선택의 문제가 아니다. 자기 문화 없이 남의 것만 받아들여서는 독립된 품격의 국가로 인정받기 어렵다. 산업도 처음에는 선진 기술을 모방하지만, 일정 시기가 지나면 독자적 기술을 축적하여 경쟁력을 확보해야 한다. 마찬가지로 K-팝이 세계를 점령했듯, 오늘날 한국 음악계도 미래를 위한 창작 자산을 축적해야 한다. 창작 오케스트라의 존재가 절실한 이유가 여기에 있다. 한국 창작 오케스트라의 필요성 국립국악관현악단, 국립창작국
K-Classic News 탁계석 회장 | 2025년, 대한민국 문화예술계에 새로운 바람이 분다. 역사 속 위대한 영웅들을 무대 위로 다시 불러내는 프로젝트 ‘역사 영웅들의 대행진’이 본격적으로 출범한다 이 프로젝트는 강감찬, 이순신, 논개, 안중근, 유관순, 윤봉길 등 나라의 위기 속에서 리더십과 희생정신으로 국민을 이끈 6인의 역사 인물을 중심으로 펼쳐지는 창작 예술 시리즈다. 단순한 재현이나 교육적 전달을 넘어, 감동과 공감, 영감을 전하는 무대 예술을 통해 대한민국의 뿌리와 정신을 되살리는 것이 핵심 목표다. 특히 이 프로젝트는 음악, 무용, 오페라 등 K-Classic 예술 장르를 융합해 국내는 물론 해외 시장까지 겨냥하는 K-콘텐츠 프로젝트로서도 주목받고 있다. 예술의 힘으로 민족의 기억을 되살리고, 국민의 자긍심을 일으키는 전례 없는 시도로 평가받는다. 기획진은 이렇게 말한다 “지금의 시대는 또 다른 위기와 혼란의 시기입니다. 우리가 단단히 설 수 있도록, 정신의 뿌리를 다시 세워야 합니다. 그리고 그 가장 강력한 도구는 바로 예술입니다. 단 한 곡의 노래, 단 한 편의 오페라가 민중을 일으킬 수 있다는 것을 우리는 역사에서 이미 보아왔습니다.”
K-Classic News 탁계석 회장 | “Home Sweet Home 콘서트”라면, 집과 가족, 일상 속 따뜻함을 음악으로 풀어내는 콘셉트가 핵심이다. 어린이부터 어른까지 전 세대가 공감할 수 있어야 한다. 전체 콘셉트 주제: 집은 안식처이자 모두의 무대 메시지: 음악을 통해 가족이 함께 웃고 추억을 나누는 자리 구성 원칙: 쉽고, 짧고, 참여 가능한 프로그램 프로그램 아이디어 (1) 어린이를 위한 파트 동요·만화 주제곡 편곡: 「곰 세 마리」, 「아기상어」, 「겨울왕국 OST」 등 어린이 합창단 & 가족 합창: 부모와 아이가 함께 무대에 오르는 짧은 합창곡 리듬악기(탬버린·캐스터네츠) 체험: 객석에서 함께 연주 (2) 가족을 위한 파트 영화음악 & 가족 테마곡: 「사운드 오브 뮤직」, 「Home Sweet Home」, 디즈니 메들리 성악가·연주자와 함께하는 동요 변주곡 (어른은 클래식, 아이는 동요 멜로디) 가족 사연 소개 & 음악 선물: 미리 신청받아, 짧은 편지 낭독 후 맞춤 곡 연주 (3) 모두가 함께하는 파트 세대가 함께 부르는 노래: 「고향의 봄」, 「아리랑」, 「You Raise Me Up」 합창단·오케스트라·관객이 함께
K-Classic News 탁계석 회장 | “Song of Arirang” Expands Nationwide with Civic Choir Participation 2025년 광복 80주년을 기념해 광주·부산·대구 시립합창단이 합동으로 무대에 올린 〈송 오브 아리랑〉은 관객의 뜨거운 호응을 얻으며 민간 합창단의 관심을 불러일으켰다. 이에 K-Classic 조직위원회는 2026 전국시민합창단 아리랑 페스티벌을 기획한다. 1부의 전문 합창단이 하이라이트를 맡고, 제6부 휘날레 ‘송 오브 아리랑’을 민간 합창단과 함께 꾸미는 시민 참여형 합창 콘서트를 구상이다. 이번 프로젝트는 어린이 합창단도 참여해 미래 세대에게 아리랑의 정서와 예술적 가치를 직접 체험케 하는 것이 특징이다. 아리랑은 유네스코 인류무형문화유산으로 등재된 대한민국 대표 상징이자 세계적 브랜드 가치가 높은 문화 자산이다. 특히 이 공연은 지역 자치단체의 신년·송년 음악회, 기업 문화행사, 광복절·삼일절 등 국경일 기념 공연에도 적용할 수 있어 활용도가 높다. 탁계석 K-Classic 회장은 “진정한 광복은 아리랑과 향토문화를 복원하는 것”이라며, 이번 프로젝트가 한국 합창의 새로운 전기를 마련할 것
K-Classic News 탁계석 회장 | 문화가 도시를 빛낸다 사회의 변화는 단순히 물질적 성취, 도시의 확장, 건축과 아파트의 변화만으로 측정되지 않는다. 오히려 눈에 보이지 않는 가치들이야말로 더 소중하다. 그것은 바로 문화의 힘, 지역에 대한 애정, 그리고 오피니언 리더들의 노블레스 오블리주 헌신이다. 독일 철학자 에리히 프롬이 『소유냐, 존재냐』에서 말했듯, 소유는 쥘수록 목마름과 불안을 낳지만 존재는 창조와 가치 생산을 통해 풍요로워진다. 도시가 소비 중심으로 갈 것인가, 아니면 균형과 조화를 이룬 문화도시로 거듭날 것인가는 결국 문화의 선택에 달려 있다. 잘 지어진 공연장, 쾌적한 여유 공간, 그리고 살롱 문화를 꽃피울 수 있는 환경은 단순한 시설이 아니라, 시대의 변화를 반영하는 거울이다. 오피니언의 사회적 책무 이러한 흐름 속에서 무엇보다 중요한 것은 오피니언 리더들의 사회적 책무이다. 기성세대가 문화의 거울이 되어야 미래 세대가 이를 자연스럽게 보고 배우고 모방하며 창조로 이어갈 수 있다. “문화의 옷을 입고 행동하는 삶”은 말이 아닌 일상의 태도를 통해 전해진다. AI 시대는 더 이상 암기식 공부와 기계적 반복을 허락하지 않는다. 이제는
K-Classic News 김은정 기자 | 2025년 광복 80주년을 기념해 광주·부산·대구 시립합창단이 합동으로 무대에 올린 〈송 오브 아리랑〉은 관객의 뜨거운 호응을 얻으며 민간 합창단의 관심을 불러일으켰다. 이에 K-Classic 조직위원회는 전문 합창단이 하이라이트를 맡고, 제6부 휘날레 ‘송 오브 아리랑’을 민간 합창단과 함께 꾸미는 시민 참여형 합창 콘서트를 구상하고 있다. 이번 프로젝트는 어린이 합창단도 전반부에 참여해 미래 세대에게 아리랑의 정서와 예술적 가치를 직접 체험케 하는 것이 특징이다. 아리랑은 유네스코 인류무형문화유산으로 등재된 대한민국 대표 상징이자 세계적 브랜드 가치가 높은 문화 자산이다. 특히 이 공연은 지역 자치단체의 신년,송년 음악회, 기업 문화행사, 광복절,삼일절 등 국경일 기념 공연에도 적용할 수 있어 활용도가 매우 높은 콘텐츠다. 탁계석 K-Classic 회장은 “진정한 광복은 우리 문화의 자율성과 아리랑과 향토문화를 복원하는 것”이라며, 이번 프로젝트가 한국 합창의 새로운 전기를 마련할 것이라고 밝혔다. 이병직 예술감독은 “서구 합창의 레퍼토리를 대부분 흡수한 지금, 아리랑을 중심으로 한 한류 프로젝트를 본격화할 때”
K-Classic News 오형석 기자 | 솔오페라단(예술총감독 이소영)이 올가을, 한국 오페라 무대에 또 하나의 강렬한 비극을 남긴다. 오는 10월 31일부터 11월 2일까지 예술의전당 오페라극장에서 선보이는 베르디의 오페라 '골레토'가 그것이다. 권력과 사랑, 복수와 파멸이 교차하는 인간사의 비극을 응축한 이 작품은 베르디 중기 대표작이자 오페라 사상 가장 강렬한 비극으로 꼽힌다. 이번 공연은 전통적 무게감을 유지하면서도 첨단 무대 기술과 현대적 감각을 더해 ‘고전과 혁신의 완벽한 결합’을 보여줄 예정이다. '리골레토'는 프랑스 작가 빅토르 위고의 희곡 '왕은 즐긴다'를 원작으로 한다. 권력자 앞에서 희롱과 조롱을 일삼는 궁정 광대 리골레토는 사실 딸을 목숨처럼 사랑하는 아버지다. 그러나 권력과 욕망, 배신과 복수의 소용돌이 속에서 그는 결국 가장 소중한 존재를 잃게 되고, 그 순간 비극은 절정에 이른다. 이 드라마틱한 서사는 "여자의 마음(La donna è mobile)", "그리운 이름(Caro nome)" 등 귀에 익은 명곡을 통해 더욱 강렬하게 관객의 가슴을 울린다. 솔오페라단은 이번 무대를 통해 고정관념을 깨고, 인간 내면의 원초적 감정을 오늘